2010 年 4 月 9 日 金曜日
桜の開花時期と上手く重なった入学式も済み、新学期が始まりました。
今年は国立音楽大学 電子オルガンの新入生が11名と増え、嬉しい悲鳴で、
さらに私ごとですが電子オルガン教授を仰せつかり、いつもに増して忙しい年度が始まりました。
明るくやる気満々の生徒達ばかりで、電子オルガン実技のみでなく、全体に応用の効く人間に育っていって欲しいと願い、指導する側としても気を引き締めて臨みたいと思っております。
国立音楽大学 独自の企画として好評な【基礎ゼミ】が授業開始前にあり、講師とOBでの演奏会やお話を新入生に聴かせ、講師と新入生を数グループに分けたものを組み合わせ、6回に渡るクラス授業でのディスカッションを通して自分の考えをまとめ、最後にレポートのとして提出し初めての単位が得られる、ユニークな企画です。
☆レクチヤーコンサート：「音楽の力」
オール・モーッアルト・プログラム（出演：大学講師と学生OBからなるオーケストラと独唱者,合唱）
１. 歌劇《魔笛》K.620序曲
２. クラリネット協奏曲イ長調 K.622
クラリネット独奏：武田 忠善
３. 歌劇 《魔笛》K.620 第１幕より
第５曲 タミーノ、パパゲーノと３人の侍女の五重唱 〈フム、フム、フム〉
第７曲 パミーナとパパゲーノの二重唱 〈愛を感じる男の人たちには〉
第８曲 フィナーレ 〈この道はあなたを目的へと導きます〉
☆お話：「空間の意識 〜演奏を立体的に構築するために〜」講師：星野 明子先生
☆お話：「クラシック音楽の現場は今」講師：原 武先生
☆お話：「国立で学び世界に学ぶ卒業生に聞く」講師：清水 康子先生
さらにこれまた例年通り、その忙しい基礎ゼミの合間を縫って、５月２２日に開催致します大学院との合同ピアノ協奏曲演奏会 のためのレッスンが８時頃まで入り、体力勝負ですが有意義な時間を過ごしています。
2010 年 3 月 21 日 日曜日
広大な芝生の中に突如現れるストーンヘンジ。 遠巻きにした周りでは、のんびりと羊の群れが草を食んでいました。
３月中旬にイギリス、ドイツ旅行に行って参りました。
忙しい中の主人とのスケジュール調整でここしか無い！と。ずつと温めていた計画を実行致しました。その模様を風景写真と共に簡単に。
スカンジナビア航空でコペンハーゲンからロンドンへ。イギリスは私は初めてで、何となく天気が曇りや雨の日が多く、グレー色のイメージだったロンドンですが、日頃の行いのせい？（笑）か見事な晴天で、レンタカーを借り２時間強でストーンヘンジへ。気温は３度くらいで低くキリッとした寒さでロングコートにマフラー,手袋でしたが、晴れていたので今頃のイギリスにしては暖かい日だったようです。本や写真では見ていたものの、実際に間近で見ると圧巻で、人間がちっぽけに見えて、当時どうやって同じ大きさに石を切り出したのだろう？ とか、運搬は？ どうやって上に乗せたの！？と、色々な説は読んで行っていても不思議に思えてしまいます。 以前、モアイ像の制作時の運搬説で、日本人の研究者が新しい説を起てられて話題になっていた『大きな丸太を三角にかませて像を縛り、「やじろべえ」のように一歩一歩石の重さを利用して進ませて運んだ』というのを思い出していました。（上）
（左より国会議事堂、ビッグベン、ウエストミンスター寺院、ショーウィンドウで見つけたもの凄くデコられたギター！）
ロンドン市内は王道スポットをダブルデッカー（二階立てバス）で観て回り、国会議事堂、ビッグベン、ウエストミンスター寺院、バッキンガム宮殿では真っ赤な制服の騎馬隊の行進を見たり、リバティー本店でショッピング。
ロンドンから約２時間でミュンヘンへ飛び、翌日は地下鉄でピナコテーク・エリアへ。アルテ（古典絵画を中心に）、ノイエ（ロココ時代からユーゲントシュティールまでの中期作品）、モデルネ（２０世紀のコンテンポラリーアート）と３つの美術館からなる一角の中で、モデルネを鑑賞。ピカソ、ダリ、ミロ、デ・キリコ、ブラック、カンディンスキー等、大好きな時代の絵画を中心に観て回りました。
街中はイースターの卵の時期だったので、イギリスもドイツも卵の飾りやウサギでいっぱい！ 各お家の庭の木々にもカラフルな卵がぶら下がっていて、とても可愛かったです。
ミュンヘンから途中、主人の仕事の関係で立寄ったカッセル（Kassel）では、 ヘッセン方伯の富と威信を賭け１７０１年から１００年以上の歳月を費やして造営したヴィルヘルムスヘーエ（Wilhelmshöhe）の宮殿や庭園をのんびり散策。
（左より、ミュンヘン： 近代美術館ピナコテーク、イースターの季節の可愛いショウウィンドウ、カッセル：ヴィルヘルムスヘーセの宮殿と広大な庭園のごく一角。池には鴨が。。。）
カッセルからニュルンベルクへICEで移動。駅の近くのホテルに泊まりつつ、レグニッツ川沿いにたたずむ古都のバンベルク（Bamberg）、ロマンチック街道のハイライトでもあるタウバー川沿いの高台にあるローテンブルク（Rothenburg）と鉄道で１時間ほどの旧市街が綺麗な街を観光。
（左より、バンベルク：旧市街 川漁師の家が川岸沿いに並ぶ小ベニス地区。ドーム広場にある大聖堂の中に安置された有名な彫刻家リーメンシュナイダー作のハインリヒ２世とクニグンデ皇后の墓。真ん中の写真からローテンブルク：旧市街の木組みの家が残る街並み。絵本のような風景。右端は、聖ヤコブ教会のステンドグラスと見事な装飾の祭壇。）
ニュルンベルク の周囲５キロほどの城壁に囲まれた旧市街を観光。中世の雰囲気がそのまま残っている老舗が立ち並ぶ職人広場や、１３〜１４世紀に建築されたゴシック様式の聖ローレンツ教会。美しの泉や仕掛け時計があるフラウエン教会。２００m足らずの通りに１６世紀からの美しい木組みの家が立ち並ぶヴァイスゲルバー小路。等を観て周りました。
ニュルンベルクの街並みと聖ローレンツ教会 フラウエン教会の仕掛け時計
ドイツは、１５歳でジュニアのコンクールでグランプリを頂いた後に演奏旅行に行って以来で、まだ「西ドイツ」と言っていた時代でのハンブルクやリューデスハイムやハイデルベルクでコンサートやテレビ出演した思い出がよみがえって来て、懐かしく、又、新たな発見が沢山あり、中１０日間の充実した旅でした。
2010 年 3 月 4 日 木曜日
ランディー・ブレッカーとビル・エヴァンス Soulbop Special Editionのビルボードライヴを
聴きに行って参りました。それぞれは説明するまでもないような豪華メンバーですが、一応。。。
マイケルブレッカーとのブレッカーブラザーズで比類なき独自のサウンドを確率し、R&B、JAZZ、ロックの枠を超えて活躍してきた重鎮のトランペット奏者ランディー・ブレッカー。
マイルス・デイヴィスとのセッションでも名を馳せたサックスのビル・エヴァンス。
TOTOの元メンバーで、AORからJAZZまでどんなジャンルをも自在に操るプレイは有名で、現在もスタジオミュージシャンとしてトップを保持するスティーブ・ルカサー。
やはりマイルス・デイヴィスとの共演経験を持ち、ブルース、ロック、フュージョン、
コンテンポラリー・ジャズを自由自在に横断するギターのロベン・フォード。
マイルス、ローリング・ストーンズ等のビートを支え、弾んでいるのに決して軽くない、重い
グルーブ感がたまらないベースのダリル・ジョーンズ 。
サンタナのバンドでの豪腕ドラマー、ロドニー・ホルムス 。
ルカサーとのセッションでも 知られるキーボードのスティーヴ・ウェインガード
これだけ書いただけでもスペシャルメンバーなのが分かりますが、なんといっても、それぞれが実力の半分程度で演奏してます。というような、、力の抜け具合がとても大人で、この余裕感だからこそ生まれるグルーブや掛け合いがなんともたまらなく、一段も二段も上の貫禄がありました。 その中で、ドラムがソロを負けじと頑張りますが、確かに音だけ聞くとツードラムかと思うような細かいスティックさばきで技は凄いレベルなのですが、若さ故一人頑張ってしまっているように聞こえてしまうほど他のメンバーに余裕があり、「う〜〜〜ん、まだ若い。。。」「よしよし、そのうち落ち着く。。」という吹き出しが見えるようで（笑）。
アンコールは、その頑張ったドラムが叩き出したテンポにより、今まで聴いた中でも一番速いテンポテンポで始まった「サム・スカンク・ファンク」！ それでもなんのその、、、メンバーは何事もないように演奏しまくっておりました。 とにかく楽しめた、大人な空間でした。
2010 年 3 月 4 日 木曜日
2月27日に洗足学園大学で開催されたミュージック・ショウケース
Electric Organ Sound Liveにおいて、私のエレクトーンソロ作品
「Möbius Circle」がSTAGEAとオンドマルトノによるアンサンブルで 演奏されました。
前半は、エレクトーンのために書かれた色々な作品の演奏。
後半は、岩崎孝昭（STAGEA）、久保智美(オンド･マルトノ)両氏によるステージで、
クラシックのアレンジやオンドマルトノのソロ作品等が演奏され、その最後に「Möbius Circle」がSTAGEAとオンドマルトノによるアンサンブルで 演奏されました。
二人で二台用にアレンジし、音ももちろん自分達で作成し。
ソロ作品が、指針は変わらず、しかし面白く別作品に生まれ変わり、オンドマルトノとSTAGEAとの
掛け合いが面白く、 彼らのレパートリーの一曲となったことを嬉しく思います。
当日の他のプログラム
演奏：桑原哲章 柿崎俊也 安藤江利
菊地雅春/MOTION PLAY～アリスの森～ 佐藤昌弘/Night Message
松本淳一/skippin’ mirrors～オンド・マルトノと2つのカスタネット・電子メトロノームの為の～(初演) 鈴木純明/秘教的な歌～オンドマルトノ独奏のための～(初演) ほか
2010 年 2 月 15 日 月曜日
☆ MISIA 星空のライヴ Ⅴ Just Ballade ☆ 〜 MISIA with 星空のオーケストラ 2010 〜
本物のディーバの名に相応しいMISIAのライヴ ツアーのファイナル、４５公演の最終日
横浜アリーナでのオーケストラ公演へ行って参りました！
４０名ほどから成るオーケストラをバックに、圧倒的な歌唱力のエネルギーに酔いしれ、
私のいつもの〖いいものはいい！！〗本物に出会った時にしか出て来ない涙が溢れてきました。
本当に歌そのものが上手い！！ 空間を突き通るようなどこまでも伸びやかな声質と、
メリハリのある表現力が豊なのに加え、音程がとてもしっかりしていて安心して聴ける。
曲のメロディーも美しく、歌詞に込められたメッセージも一貫性があり、
日本でのこの手のジャンルには他に比べようがないと思います。
Stringsアレンジも相変わらず美しく、オーケストラも楽しみながら演奏しているのが
手に取るように伝わりましたし、舞台美術も素晴らしくMISIAの歌の世界を引き立て、
イメージを膨らませるのに最適で夢の世界にいるようでした。
沢山のパワーをもらえた素晴らしいライヴでした！
もし、まだMISIAの歌声を聴いたことの無い方が
いらしたら、是非聴いてみて下さい! 日本の誇れるアーティストです。
2010 年 1 月 12 日 火曜日
昨日は、名曲 「ANTONIO’S SONG」が入っていた77年の「スリーピング・ジプシー」 （Warner：トミー・リピューマ・プロデュース、クラウス・オガーマン・アレンジ。クルセイダーズ、デヴィッド・サンボーン他参加）を最初に聴いて以来、好きなアーチストの一人として聴いているマイケル・フランクス / Michael Franks（Vocals）のビルボードライブへ。
決してテクニック的に長けたボーカルではない（ごめんなさい。私はそう思います）のに、その声質と歌い方に独特な味があり、そのダンサブルでクールなサウンドは一瞬聴いただけでマイケルフランクスと分かる、やはり他に真似出来ない凄さがあります。
特にボーカルの他には、キーボード、パーカッション、サックスのプレイが良かった！
Key. と Perc.はフレーズもさることながら、リズムのかなり「後ろノリ」が最高で、あのタイミングの心地よさは、やはりアジア系には真似出来ない？と思ってしまったほどでした。 ボーカルの合間のつなぎアドリブを超えた、しっかりした聴かせるアドリブの数々にボーカルが絡む、ジャズ色の濃いAORは今も健在で、大人な時間空間を満喫しました。
Member
マイケル・フランクス / Michael Franks（Vocals）
チャールズ・ブレンジグ / Charles Blenzig（Piano）
デヴィッド・マン / David Mann（Saxophone / Flute）
ジェイ・アンダーソン / Jay Anderson（Bass）
ウィラード・ダイソン / Willard Dyson（Drums）
カフェ / Café（Percussions）
2010 年 1 月 10 日 日曜日
新年初のコンサート観覧は、ウィーン・ヨハン・シュトラウス管弦楽団。
先日、行って参りました。 楽団の生い立ちは、サイトの説明を借用すると、
《1825年「ワルツの父」ヨハン・シュトラウス1世により結成され、1844年「ワルツ王」
ヨハン・シュトラウス2世によって現在の編成（43名）のオーケストラとして新たに創設され、
後に彼の弟エドゥアルト・シュトラウス1世が引き継ぎ、アメリカツアーは熱狂的な歓迎を受けて大成功を収めた。
20世紀の半ばには、ウィーン交響楽団などで活躍していたヨハン・シュトラウス2世の又甥が楽団を率ぎ、彼は1965年メンバーを見直し、“ウィーン・ヨハン・シュトラウス管弦楽団”と名称を改め、ウィーンの一流音楽家と共に新たなスタートを切った。》
だそうです。
毎年、小さい頃から実家では、TVのウィーンフィルのニューイヤーコンサートを家族で観て、聴いていましたが、今年は母、主人と三人でサントリーホールへ。本場大元の ウィーン・ヨハン・シュトラウス管弦楽団を聴いてきました。
元ウィーン・フィルのヴァイオリニストで音楽学者でもある、楽都ウィーンを代表する指揮者の一人のヨハネス・ヴィルトナー（指揮・ヴァイオリン）が指揮しながらヴァイオリンも演奏する従来取られていた演奏形態でしたが、ほとんど指揮が無くても、、、というくらい楽団の身体に染み付いているウィンナーワルツやポルカが続き、上品なリズムと音色と表現で、とりわけ、チェロとフルートの音色の美しさと」歌い方は格別でした。 「美しき青きドナウ」も、やはり十八番は本物を聞くのが一番ですね。 宮廷の音楽から庶民の音楽になっていったウィーン人の血となっている音楽をお裾分けさせて頂いた。ような感覚を覚えながら心地よい時を過ごし帰って参りました。
2010 年 1 月 2 日 土曜日
新年 明けましておめでとございます。 昨年は、エレクトーン生誕５０周年記念イベント等で
色々皆様にもイベントにお越し頂き、ありがとうございました。 御陰さまで、改めてElectone
の歴史とともに歩んで来た私たちも気を引き締めて演奏することが出来ました。 思い起こせば、ジュニアのインターナショナルエレクトーンコンクールで自分で編曲したアントニオ・カルロス・ジョビンの「WAVE」で一位になり、第１２回インターナショナルエレクトーンコンクールシニア部門でGX-１のために作曲した「ラプソディー・オン・GX」 で最年少でグランプリを頂き、その曲を再び３４年ぶりにGX-１で演奏出来たことは、私にとっては記念すべきことで、とても良い年になりました。
本来ならば今年三月頃が、１１回目のリサイタルとなりますが、一年延ばし、２０１１年の三月頃に１１回目のリサイタルを行う予定です。 以前にもリサイタルの開催サイクルを調整した年がありましたが、半年しかずらすことが出来ず、なかなか自分の思うまでには調整しきれませんでした。そこで、１０回目で一区切りとし、ここでさらに時期を調整し、結果的には一年ずらしたいと思います。 それは、色々な理由からYECのクラシック的な楽曲の年と重ならない配慮でもあります。
今年は、来年の１１回目リサイタルに向けての充電期間であり、又、一昨年にリリースした平部やよい作品集 V0l.２となるCD『煌響』を発表した後、次の楽器のための楽曲制作をするための自分の糧になる色々なことにアンテナを張り、吸収する時期でもあります。
2009 年 12 月 21 日 月曜日
前にも書きましたサクライ楽器主催のエレクトーン生誕５０周年記念コンサートが先日１７日、
お客様も８〜９割いらして頂き、成増アクトホールにてアットホームな雰囲気の中、成功に終わりました。
サクライ楽器社長直々のご要望により、ソロやアンサンブルの他にも、レジメを使った
モティーフ即興演奏や、クリスマスソング等を織り交ぜた盛りだくさんなプログラムで、
柏木さんも私も普段即興演奏などやらないのですが、それはそれ、、、楽しみながら演奏
しておりました。 二人とも、昔取った杵柄とでもいいましょうか。。。レジメをいじりながらの
演奏も、モティーフ即興も、何度も経験しているので、やるとなったらやる！！ というか、
エレクトーンならではの弾き方で楽しみながら出来るのだと思います。
クリスマスソングでは、子供さんも観客に多かったので、私は「赤鼻のトナカイ」を
ダンスバージョンで。 柏木さんはクリスマスの賛美歌等、色々なメロディーをメドレーで
クラシカルからジャズ風まで。
MCも全て自分達でしゃべりながら。 STAGEAの他にFX２０も交えての演奏でした。
余談ですが、、、クリスマスといえば、まだサンタさんがいると信じていた子供の頃（４歳頃？）家でサンタクロースの衣装を来てプレゼントを配る父を見たとたんに、、私は、勝手口と表門の両方を走り回り、「トナカイは？ソリはどこ！？？」と家族を困らせたものでした（笑） ほんとに胸躍らせて、サンタがいるならトナカイが引いてるソリが見れるはず！！ と思ったのを覚えています。 そんなころもあったのですね（笑） 今はプレゼントをもらう立場ではなく、世の中の役に少しでも立てれば、、と一年くらい前から行っている国境なき医師団への寄付を、クリスマスにも行いたいと思います。
2009 年 12 月 17 日 木曜日
先日、BLUE NOTEのライブ
チック・コリア、スタンリー・クラーク＆レニー・ホワイト ゛パワー・オブ・スリー゛
を聴きに行って参りました。 ブルーノートは大好きなライブスポットで良く行きますが、
忙しくなると、なかなかスケジュールの合間を縫って行くのも一苦労で、行きたいものも
逃す時もありますが、今回は時間を工面し。。。
スタンリークラークの確実なビートと、とても良く歌うベースにしっかりサポートされ、良く知り得たもの同士にしか出せない゛ゆとり゛とでもいいましょうか。。暖かい雰囲気の中にも音で対話しあう 熱気が伝わってきてました。
昔、リターン・トゥ・フォーエバー時代の日本ツアー中に、東京ライブを聴いた数日後、仕事で福岡行きの便に乗ったら、彼らが乗って来て、シロートのように荷物引き取り時にたまたま持っていたスコア入れ（丈夫な紙ファイルでスコアやパート譜を入れる音楽専用のファイル）にサインしてもらったことを思い出しました。 飛行機の中では、ずっと（なんて声かけよう！？）しか考えていませんでした（笑）。
メンバーには後でBLUE NOTEから頂けるメールでのメンバーサインをアップします。
